Nace el 25 de Enero de 1961 en Comodoro Rivadavia Chubut / Patagonia, vive allí hasta el ’76, año en que se traslada a San Carlos de Bariloche (Rio Negro/Patagonia).
Desde 1981 reside en Capital Federal.
1979 • 20 Jóvenes Sobresalientes.
Municipalidad de San Carlos de Bariloche (Rio Negro).
1979 • en San Carlos de Bariloche / Rio Negro
1980 • en Comodoro Rivadavia / Chubut
1983 • Galería de Arte Christel K. Capital Federal
• Galería de Arte Capelli / González Centoira.
1984 • Galería de Arte Capelli / González Centoira.
1985 • Salón Cultural de Usos Múltiples.
S. C. de Bariloche / Rio Negro
• Galería de Arte Capelli / González Centoira.
1980 • VI Salón Rotario Ateneo ‘20 Pintores del Interior del País’.
Galería Wildenstein / Capital Federal.
1982 • Premio ‘George Braque’ Embajada de Francia.
Museo Nacional de Bellas Artes. Capital Federal.
• Premio ‘Fundación ESSO’.
Centro Cultural de la Ciudad de Bs. As.
• Premio ‘Fundación Arché’ Embajada de Francia.
Museo Nacional de Bellas Artes. Cap. Fed.
1983 • Itinerante Premio ‘Fundación Arché’.
Museo Nacional de Paraná/Museo Nac. de la Plata.
• Premio Beca Alianza Francesa. Galería Wildenstein
• Premio Beca Fondo Nacional de las Artes. Embajada de Italia
• Premio Nacional Filatélico / Encotel. Correro Central.
1984 • Premio ‘Gándara’. Galería de Arte Capelli / González Centoira.
• Premio ‘George Braque’ (Dibujo). Embajada de Francia.
Centro Cultural de la Ciudad de Bs. As.
1985 • Premio ‘Fundación ESSO’. Centro Cultural de la Ciudad de Bs. As.
• Premio ‘Fundación Arché’. Centro Cultural de la Ciudad de Bs. As.
1999 • V Encuentro ‘Fundación Bollini’. Biblioteca Nacional. Cap. Fed.
1978 • Premio Estimulo ‘Casa de Piedra’. Tinta 1º Salón del Sur.
San Carlos de Bariloche / Rio Negro.
1979 • Gran Premio de Honor. Pintura - VI Salón Estudiantes
de Bellas Artes de Medio y Alto Valle de Rio Negro y Neuquén.
Ciudad del Neuquén
1980 • Segundo Premio de Dibujo. 3º Salón del Sur. S. C. de Bariloche
• 2º Premio de Dibujo. 2º Bienal Patagónica de Artes Plásticas.
Ciudad del Neuquén.
• Mención ‘Clínica Pasteur’ al Pintor más Joven de la 2º Bienal
Patagónica Artes Plásticas. Ciudad del Neuquén.
1981 • Mención/Dibujo. IIIº Salón ‘Lino E. Spilinbergo’.
Galería de Arte ‘Hoy en el Arte’. Cap. Fed.
1982 • Tercer Premio de Dibujo. 2º Salón Pcial. de Artes Plásticas. Viedma / Rio Negro
• Mención Especial / Dibujo. Salón Colegio Ward. Bs. As.
• 1º Mención. Dibujo. Premio Bienal ‘Fundación Arché’.
Museo Nacional de Bellas Artes. Cap. Fed.
1986 • Mención / Recomendado. Dibujo. Premio ‘Gándara’.
Galería González Centoira. Cap. Fed.
1999 • 1º Premio de Dibujo. V Encuentro ‘Fundación Bollini’. Biblioteca Nacional - Cap. Fed.
1983 • ‘Ser o no Ser en la Sociedad Argentina’. Editorial Elite
1965/70 • Profesores particulares
• Escuela Municipal de Bellas Artes de Comodoro Rivadavia.
1981 • Escuela Nacional de Bellas Artes ‘Prilidiano Pueyrredón’. Cap. Fed. (inconcluso).
1982 / 1985 • Christel K, Galería Ruth Benzacar, Zurbarán, Buen Ayre
y Capelli / González Centoira.
En Punta del Este: Galería de Arte Stäel Gallery / Shopping Center.
• 1997. Retoma el Dibujo.
• 2000. Envía trabajos al...
- Diseño y Arquitectura de Latinoamérica. Premio Natan / Museo Nacional de Bellas Artes.
- Premio Fundación Banco Nación Argentina a las Artes Visuales.
- Premio Laboratorios Gramon / Fundación Artes Visuales.
- 89º Salón Nacional de Artes Plásticas.
- Premio Fondo Nacional de las Artes a la ‘Creatividad 2000’
• 2001. Envía trabajos al...
- 1º Premio Maimeri Latinoamericano de Arte
Brasil. Fundación Memorial de América Latina / Sao Paulo
Argentina. Paláis de Glace
- Premio Fundación Banco Ciudad a las Artes Visuales.
Su Obra se encuentra en Colecciones privadas de nuestro país y del Exterior, como así también en el Museo de Arte Moderno y Fundación de Estudios Antropológicos ARCHE en Cap. Fed.
En Punta del Este (Rep. Oriental del Uruguay) fué representado hasta 1987 por la Galería de Arte Stäel Gallery (propietario: el pintor Oscar Rocha) Shopping Center.
En Madrid/España por Dealer Art: Florencia Falcòn
“La utilización del gráfito junto con el lápiz color le permite exponer toda la delicadeza de su visión de las formas, logrando climas y enfoques que hablan mucho más de la idea que lo que el título de la Serie haría suponer. Nos encontramos, en definitiva, ante un artista que se encuentra encaminado en una realidad de excelentes obras plásticas”.
Revista Actualidad en el Arte Nº 34.
“Sorprende el virtuosismo en el manejo del ‘instrumento’, la habilidad con que consigue la ‘factura plástica’. Expresión, por otra parte, que va acompañada de la vitalidad necesaria para entrar en el mundo del arte, o sea el mundo de lo virtual y de la imaginación, y en el caso de Prandi Daniel el mundo de la super-realidad”.
Carlos Silva. Pintor.
“Los trabajos de Prandi Daniel constituyen agudas situaciones, por momentos totalmente existenciales, donde la cotidianeidad toma fuerza en aspectos creativos que elabora con su intelecto y mayor acercamiento a una definición más abarcativa y emocional de la figura humana, donde la mujer toma aspectos más completos y armoniosos como en un diálogo con alguién que paulatinamente descubre una identidad muy valorada. Muy probablemente su arte nos dé a conocer, un acercamiento más exacto y acabado de su interioridad, donde se entrecruzan diferentes variables históricas, intelectivas y emocionales”.
Miguel Imbrogiano. Docente Universitario. Psicólogo Clínico.
En referencia a la Serie de Sillas y Sillones...
desarrollada desde el 2000 a la fecha
Se ha dicho 'que la primer expresiòn artìstica de los niños es el color, y no la forma' en esa misma lìnea Oscar Wilde expresò:'el verdadero dibujante no es el que hace el dibujo, sino el que implanta el color'. Es cierto: primero aprendì a expresarme con el color, despuès vino la palabra hablada y, con las revistas... la palabra escrita.
Recuerdo que en los tableros de dibujo de la oficina de mi padre solía garabatear sus infinitas hojas blancas, y que antes de ir al Jardín ya tenía profesora de dibujo. Vale reconocer que el estímulo lo recibí de mi madre. En verdad, al no continuar con la empresa de mi padre, hice la propia. Pareciera que la labor ‘artística’ transita por un camino opuesto al de ‘editor’. Si bien términos como ‘gerenciamiento’, ‘planificación’, ’administración de recursos’, son poco usuales en el campo de las Artes, otros, propios de ella como ‘misión’, ‘creatividad’ y ‘espíritu soñador’, hoy son corrientes en el ámbito empresario. Mientras que el dibujo es una labor ‘solitaria’. La de editor ‘me obliga’ a trabajar en equipo, a interactuar y coordinar equipos amén de acercar íntereses (a veces contrapuestos). Si con el dibujo se expresan necesidades propias. Con las revistas se estudia y analiza cuál será la herramienta gráfica más conveniente para el aprendizaje de los conocimientos que se publican. Creatividad e innovación. Calidad y seriedad periodìstica. Y sobre todo, se responde a una ‘misión’ y ‘servicio’... que cada obra como en cada revista publicada exista una constante superación.
Sentado en una silla puedo pensar y recordar... puedo viajar.
Revivir vivencias pasadas como imaginar las futuras. Puedo proyectarme... el tiempo y el cansancio propio de este viaje no me apurarán... pues estoy sentado.
Sentado en una silla puedo leer, estudiar y aprender.
En la imagen de alguién sentado en una silla... se dibuja la silueta de alguien que observa... no es pasiva su actitud, por el contrario, mira lo que sucede, analiza y saca sus conclusiones.
Puede que este quieto por sus recuerdos: por lo que ilusionó ser y no fué... o inquieto por el siguiente segundo. Sí, puede que proyecte nuevos encuentros y en ello, planifique próximos movimientos.
Si bien en una silla se puede amar y ser amado, no es un objeto que se comparta.
Para el diálogo se requiere que el otro, también tenga su silla.
Este estar... uno frente al otro, es lo que cuenta!... sentarse,
revela una primer mutua predisposición a compartir... miradas, gestos o palabras.
En definitva... una mutua contención de nuestros afectos y emociones.
Eso es una silla.
Un cuarto con una silla... es un lugar de paso.
Con dos o mas... es un espacio para el encuentro.
En esa línea, mi primer imágen y recuerdo es ‘Último tango en París’... aunque
no eran necesarias las sillas, ese mismo espíritu impregna el aire, la luz y el espacio.
Si es un lugar de paso... no se vive allí. Se esta poco tiempo... tal vez horas.
No hay libros, no hay cuadros ni plantas. No hay espejos.
Cuando entra? cuando sale? es el mismo horario siempre? de día o de noche?. No, no hay registro del tiempo más que el que nos revela el sol y su luna. Se estima que de noche... cuando su silueta se pierde entre las sombras, el silencio es más profundo y la observación más aguda y así, su soledad pasa desapercibida. Compensa tamaña situación...
los encuentros que se esfuman tras la delatadora luminosidad del día.
A un año de la Serie ‘Sillas y Sillones’... su argumentación. Septiembre 2002