WorldsOfArt – Catálogo de artistas

Archive for the ‘Arte Digital’ Category

Desde pequeña siempre me ha gustado pintar y dibujar, me viene de nacimiento, no es algo que haya aprendido en ningún sitio, ya que es un gusto vocacional y casi todo lo he aprendido de forma autodidacta.
Me gustaba fijarme mucho en las cosas, analizarlas para luego dibujarlas. Y aún ahora me gusta y estoy volvíendo a hacerlo, ya que estuve unos años sin pintar debido a dos crisis personales.
Empecé con diez años a pintar al óleo, luego empecé la carrera de Bellas Artes en el 2002 y la dejé en el 2004, esos dos años estuve pintando, dibujando y aprendiendo arte. Estuve tres años sin pintar y buscando todo tipo de trabajos, pero dándome cuenta de que lo único que me gustaba y me veía útil para era el arte, así que aproveché para hacer un curso de diseño gráfico, donde aprendí mucho sobre todo de photoshop. Desde el 2007, hasta ahora he hecho bastantes creaciones artisticas de distintos tipos. Y tengo varias ideas y proyectos en mente. Es decir, mi creatividad ha vuelto otra vez.
El arte es lo que más me inspira y me motiva

Alejandro Camilatti : “CamosiAS”

Alejandro Camilatti bajo el Seudonimo: “CamosiAS”

Diciembre de 1961 – Córdoba – Argentina.

Resido desde 1999 en la localidad de Agua de Oro (Cba).

Estudios cursados: Universitario incompleto (3er. Año Arquitectura –UNC-)

Diseño Publicitario – Instituto Mariano Moreno

Qué tipos de trabajos realizas?

En estos momentos estoy realizando Dibujo y Pintura Digital 2D

Cómo es eso?

Encontré, en el manejo de algunas herramientas digitales de diseño, un complemento al dibujo manual, que siempre estuvo conmigo.

Considero que mi creatividad es espontánea a partir del dibujo manual. Dibujando, siempre he tenido la sensación de que surgen desde la hoja, figuras y espacios vaya a saber con que mensajes o significados. Y priorizo eso a definirme en algún estilo artístico.

Y en esta muestra que propones?

Esta es una propuesta de algunos trabajos que quisieron aparecerse a partir del año 2007, supongo por mi búsqueda intencionada de fusionar estas dos herramientas: una PC, y el trazo espontáneo, irrepetible de un lápiz sobre el papel.

Por ahora ni formato swf, avi o quicktime…
….solo obras con imágenes estáticas en 2D, que se van apareciendo, como desde siempre, cuando con un lápiz, garabateaba márgenes de cualquier hoja que tuviera a mano.

“Mis fundamentos son informales,

inconclusos y permanentes”.

A g u a d e O r o – C ó r d o b a – A r g e n t i n a

Hoy con soporte digital y realizados
a partir de una pagina totalmente en blanco
(sin imagen ni idea previa) con la firme intención
que aquel trazo manual, espontáneo e irrepetible
se refleje en cada imagen que se presente.

Consideras a la pintura digital que realizas como un arte?

Creo que es una manera de expresión artística muy válida pues contiene inspiración, formación, impronta, técnica y personalidad como cualquier obra artística realizada con elementos y herramientas tradicionales.

He encontrado en la digitalización un complemento para reproducir el dibujo manual y presentarlo de manera original. Además creo que digitalmente también se puede transmitir emotividad y estilo propio.

Artistas plásticos que admires ?

Diego Rivera –Mexico-

Antonio Berni – Argentina-

Carlos Paez Vilaro – Uruguay

Rene Magritte – Francia

Y en Arte Digital?

Jorge Rafael Marruecos (España),

Alexander Sutulov (Chile)

Juan Barbagelata (Argentina)

Quieres agregar algo más?

Si, agradecer por este espacio que me permite dar a conocer y compartir esta manera de expresarme. Espero servir a la difusión del arte digital en mi Provincia, y allá voy… a seguir buscando imágenes a partir de una hoja en blanco, para hacerlas conocer.

Celito Freitas de Medeiros-Curitiba-Parana-Brasil

Data Nascimento: 30 de junho de 1951

Graduado: Engenharia 1976.

Graduado: Eng. de Segurança 1985.

Graduado: Escola de Música e Belas Artes Sta. Cecília 1988.

Estudos de Especialização: Fitotecnia – Fitossanitarismo

Sementes – Meio Ambiente – Amazônia – Topografia

Estudos de Filosofia e Comunicação e Student Hat

Estudos de Pós – Graduação em Psicologia

Estudos da Ciência Moderna de Saúde Mental

Terapia Alternativa de Melhoramentos de Vida

Oscar Brasileiro na Pintura – Super Cap de Ouro – S. Paulo

Prêmio da Academia de Ciências, Letras e Artes da França

Exposição no Museu do LOUVRE em Paris – SBNA 2007

Embaixador Universal da Paz – Genebra (Suíça)

Prêmio Talento do Paraná – Literatura e Pintura

Prêmio Cultura Nacional – Sesc – S. Paulo

Presidente da Sol Vermelho Ltda – Cultural

Cônsul dos Poetas del Mundo

Prêmio Cultural UNESCO

47 livros editados em solo e participações

Mais de 200 Exposições Nacionais e Internacionais

Premiações diversas em vários países.

Membro da Academia de Cultura de Curitiba
Membro do Centro de Letras do Paraná
Exposição no Museu do Louvre Dez 2007
1º. Presidente da Academia Virtual de Letras Luso-Brasileira
Membro da Federação Internacional dos Artistas Plásticos – Barcelona
Caminhando juntos – Catálogo poético – série 1999 – poetas vencedores
Homenagem a Timor Leste 2000 – PRÊMIO TIMOR ESPERANÇA
Timor Leste – livro internacional 2000
Membro da Confraria dos Poetas do Brasil
Láurea Internacional da Confraria dos Poetas do Brasil- 2000
Talento Poético Brasileiro 2000
PRÊMIO CULTURA NACIONAL – SESC 2000 – SP
Antologia Poética Brasileira 2001 – Confraria dos Poetas do Brasil
Cônsul da Ordem dos Poetas do Brasil
Louvor e Homenagem da Câmara Municipal de Curitiba – sessão 15/09/2000
Prêmio Cultura Nacional 2001 SP – Sesc.
Super Cap de Ouro 2001 – 2002 – 2003 – 2005 – Oscar Brasileiro – Jornais Associados de SP’
Prêmio Leão de Ouro 2001 SP – Hilton Palace
Prêmio Internacional 2001 – Fundação V. Stessens (1.530 obras de 33 países)
PRÊMIO INTERNACIONAL ITIUMUSEUM – Artes Sacras 2001
PRÊMIO TALENTO DO PARANÁ 2002 – Artes/literatura
PREMIO CULTURA NACIONAL 2002
Prêmio Universo das Artes – RJ 2002
Premio Saint Germain – Medalha de Ouro – SP 2002
Revelações Brasileiras – Seleções de Talentos Nacionais 2003
Colaborador da National Geographic Society e GREENPEACE
Prêmio TALENTO DO PARANÁ 2003 – Artes/Pintura
Medalha Fernando Amaro – Poeta do ano – 2003
Prêmio ACEA’S de Pintura Expo 2004 – Barcelona
Exposição Talentos da Pintura Mundial – Bologna Itália 2004
1º. Lugar Autor preferido Portal CEN – Luso Brasileiro – Lisboa – 2005
Membro Fundador da ‘Soberana Ordem do Mérito Artistico Cultural’ – CICESP 2009
PRIZE – Cultura/Poesia – Referendado pela UNESCO 2005
Prêmio Nacional “GIGANTES 2005″ – Blumenau
Cônsul dos ‘POETAS DEL MUNDO’ para o PARANÁ
Gigantes 2006 Artes – Homenagem Especial Troféu Celito Medeiros
Prêmio da Academia de Ciências, Letras e Artes da França 2007
Embaixador Universal da PAZ – Géneve Suisse Embassy
Exposição no MUSEU do LOUVRE – Paris Dez 2007

ESTUDIOS
2009
Taller basado en la aplicación de Técnicas Base-Agua
Encuentro internacional de Grabado no Tóxico
Monterrey, México
2008
Taller de Monotipo
Maestro Felipe Cortés
México, DF
2007
Curso de Pintura Abstracta
Prof. Markus Lüpertz
Kunstakademie Bad Reichenhall
Alemania
2006 – 2008
Cursos de actualización
La Espiritualidad en el Arte
El Dibujo en la actualidad
Arte actual
El sistema actual del arte
Maestra Blanca González Rosas
Torre 13
México, DF
2002
Taller intensivo de Collage Abstracto
Kunstakademie Hohenaschau
Alemania
2000
Taller intensivo de Pintura
Maestro Alfonso Mena Pacheco
México, DF
1998-2000
Pintura
Maestro Luís Argudín
México, DF
1997-2001
Pintura y Grabado
Maestro y Creador Nacional Gabriel Macotela
Taller Gabriel Macotela
México, DF
1997
Taller Alternativo
Maestra. Herlinda Sánchez Laurel
México, DF
1997
Taller de Composición
Maestro. Roger von Gunten
México, DF
1996
Creación Pictórica
Maestro Creador emérito Gilberto Aceves Navarro
México, DF
1996
Pintura
Maestro y Creador Nacional Gabriel Macotela
México, DF
1996
Pintura
Maestro. Phil Bragar
México, DF
1974-78
Licenciatura en Diseño Gráfico
Universidad Iberoamericana
México, DF
1973-74
Curso para Estudios Superiores en Arte
Merz Kunstakademie, Stuttgart, Alemania
ACTIVIDADES PROFESIONALES PARALELAS A LA CREACION
2000 a la fecha
Taller Christa Klinckwort
Creación y gestión de actividades docentes
2007
Fi Diversidad Artística
Innovación y autogestión en artes visuales
Fundadora, socia y artista-miembro
México, DF
2005
Pintura y Dibujo
Maestro. Luís Argudín
Taller Christa Klinckwort
2004
Taller intensivo de Arenas
Maestro. Santiago Rebolledo
Taller Christa Klinckwort
Acapulco,Guerrero
2004
Curso intensivo de Arte Objeto
Maestro. Luís Manuel Serrano
Taller Christa Klinckwort
2000
Técnicas
Maestro. Luís Argudín
Taller Christa Klinckwort
EXPOSICIONES INDIVIDUALES
Selección
2007
De Arena a Rosas, Galería Pedro Gerson, Centro Deportivo Israelita
México, DF
2005
Hojas de un Día, Banco de México
México, DF
2001
El Árbol en mi Vida, Gimena y la Fábrica
Galería de autor, Maestro. Gabriel Macotela
México, DF
1998
Obras Recientes
Centro Asturiano de México
México, DF
EXPOSICIONES COLECTIVAS
Selección
2009
Bolsa del Mercado
Décima Bienal de la Habana, Cuba
2008
Miniprint Internacional de Cadaqués
España
2008
Mi Maíz
La Curtiduría, Oaxaca
México
2008
El Amor en un Hilo
Proyecto Experimental
Fi-Diversidad Artística
México, DF
2007
De a Cachitos
Proyecto Experimental
Fi-Diversidad Artística
México, DF
2007
El Mundo de Chagall
Galería Pedro Gerson, Centro Deportivo Israelita
México, DF
2006
Galería Torre del Reloj
México,D.F.
2006
Freud y su Legado
Galería Pedro Gerson, Centro Deportivo Israelita
México, DF
2005
Desde el Taller
Centro Cultural San Ángel
México, DF
2005
Alma Azul
Sala de Arte, Instituto Sonorense de Cultura
Sonora, México
2004
Expo-Subasta de Arte Milleret
México, DF
1999
En la Cuerda Floja
Centro Cultural San Ángel
México, DF
1999
Hablan los Amorosos
Casa Jaime Sabines
México, DF
1999
Blanco
Galería Mexicana de Diseño
México, DF
1997
Galería de Arte A.C.
Monterrey, México
1997
Embajada de Alemania en México
México, DF
1996
Mujeres en la Plástica
Galería PEMEX
México, DF
1995
Club de Banqueros de México
México, DF
1994
Club Alemán de México
México, DF
DISTINCIONES
2008
Seleccionada para participar en el Grabado del Bicentenario en la Ciudad de México
México, DF
2005
Seleccionada para participar en Cowparade México
México, DF
COLECCIONES
BANCO DE MEXICO
LABORATORIOS BOEHRINGER INGELHEIM PROMECO MEXICO

Building bridges, making new perspectives possible.

Born on 30 March 1966 in Frankfurt am Main, Germany, the graphic artist Christina Seibold understands the pieces around her in close relation to her own emotions and synaesthetic perceptions as the core around which she weaves spherical worlds of experience and condenses them into lively, many-facetted art prints. The eye can wander and always discover something new.

With a close relationship to her own emotions and inspiring music, lively, many-faceted digital graphics are created that allow the eye to wander and continually discover something new.
Christina Seibold presents inner realities in her pictures that move her and express themselves in a new way within her.

Time and again, these works created with emotional power reveal „quotes“ from a concrete world of forms that Christina Seibold dissolves and changes in an extraordinarily subtle way. Such discernible contours and forms open up to the observer‘s eye as he or she becomes immersed in the depths of these energetic works. Then they disclose a fantastic inner world in which dynamic forces are at work.

A look at the art prints divulges their spontaneity and emotionality, as well as their inwardly directed contemplation or the vivid design of deep, ardent worlds of feelings. As a dynamic counteracting force, the exciting sweeps that the graphic artist blends into her works frequently have an effect in the exhibits.

For Christina Seibold, letting her graphics assume their form is a means for depicting the visual poetry that succeeds in lending soul to spaces. These fascinate the viewer in their density and abundance of expression but never make an overpowering impression.

Christina Seibold is a co-founder of the artist group ArSenu/Z11-Primo.
Here she created in collaboration with jewelry designers a unique visual work (Expression) fits into a piece of jewelry. The echo in professional circles and the audience was furious.

Art Awards:
„Vielfalt Digitaler Kunst 2008“ for her art work “Hope”
Honorable Mention Winner of the DIGITALISM I 2008, New York for her art work “Hope”
Honorable Mention Winner of the On-line/On-wall Double Exposure 2008, New York, for her art work “unchained melody”
2nd Place Award Digital Realities, January 2009 ARTROM, Rom/Italy for “Sound of swinging symphony”
Indexed in „Who’s Who in Visual Art“ Vol. 2010-2011
100 Artists in Painting, GraphicArts, Digital Arts, Sculpture

Participation in exhibitions with national and international participation:

MOCA Museum New York, Gallery inBgriff, Berlin, Art Domain Galerie, Leipzig, Saatchi Gallery, London, Frankfurt/Main, Kunst in der Kanzlei SBS, Dortmund, Schmuckwelten – Designwelten, Pforzheim, Kunstlege Hohenegg (Allgäu), Siegen, Göppingen, Northeim, Art Fair/Kunstforum Salzburg (Austria), Art Fair Grenzenlos Feldkirch (Österreich), International Artfair, Salzburg, Austria, artclub gallery, Cologne, The Sounds of Art, Copenhagen, 7. BIENNALE INTERNAZIONALE DELL’ARTE CONTEMPORANEA, Florenz/Italia

A variety of art works owned by private collectors
all over Europe and in the U.S.A. (New York, Philadelphia/PA).
–

The editions of each Fine Art Graphic are strictly limited and using a certificate and an ongoing documented serial number.

permanent representation:
Berlin: Gallery inBgriff – kunst raum … raum kunst
Cologne: artclub gallery
Munich/Starnberg: vivissima
Philadelphia/PA USA

Art and Emotion ©
Christina Seibold
Phone: 0049 (0)151 15 77 46 82

Nacido el 7 de enero de 1959 en Quilmes, provincia de Buenos Aires, Argentina, Claudio Pescio vino a esta vida para aprender a seguir aprendiendo.
Autodidacta, hijo de un pianista y una pintora, intenta expresarse desde la pintura, el dibujo, el arte digital, el tallado en madera, la escritura y la vida misma. La Creatividad signa su vida de tal manera que -de no ser así- no tendría sentido vivirla.
Orgulloso padre de dos hijos y decenas de obras, intenta redescubrirse cada dia para dar lo mejor de sí.

Año 2000
Primera exposicion personal en Bar & Artes, Quilmes.

Año 2002
Segundo premio Certámen Imagen y Palabra, Sociedad de Intelectuales de la prov. de Buenos Aires, Argentina.

Año 2003
Segundo premio en Arte Digital, Fotoclub Quilmes, Buenos Aires, Argentina
Dicta un Taller/Seminario de CREATIVIDAD EN LAS ARTES VISUALES, para la Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Berazategui, Buenos Aires, Argentina.

EGG-ART

The egg is the egg is the egg…
or
Did you ever know your egg?

An approaching attempt

EGG-ART signifies a ludicrous way to operate with the egg as a material basis to create digital graphics – but it is not quite sure in any moment whether I am doing something with the egg or the egg is doing something with me… In the first case, I am the creatress of EGG-ART, in the second one the egg itself is the focus of art. Anyway – all who perceive EGG-ART should make their own decision!

All in life develops between to be or not to be, between mystery and knowledge, between truth and non-perception, knowingly I don`t say lie. For me – all this is mirrored and reflected within the female mystery of the little egg. It gives to me the opportunity to play in a ludicrous way with the fantastic secrets of life and growing in life. For me it is a creative gift and a universal symbol of life and womanliness.

CV
Johanna Renate Wöhlke
under stage name
Cosia Immerscheen

Born:
1950 in Pegau/Leipzig (Germany)
Studies:
political sciences, constitutional und international law in Hamburg, university degree: Diplom-Politologin
Living and Working:
Hamburg (Germany)
Profession:
journalist and press photographer, author, songwriter and setting to music own texts, 4 books published ( lyric poetry, prose, gloss)
EGG-ART:
created in 2008 : ludicrous digital photo-graphics with eggs
EGG-ART in Exhibitions:
2009: Miami USA in March-April: “Salon del Arte”
2009: Hamburg in March: “Wein, Sein und Ei”
2009: Hamburg: “Solanum melongena”
2009: Villach (Austria) in October: “download 100”

Cristina Mari Campo
Montevideo, Uruguay
1967 Obtiene titulo en Doctor en Medicina,

1980- Naturalizada en la República Argentina

1992. Titulo de Especialista en Medicina Clínica

1994-1998-1999- Premios en Cerámica – Arte Textil-

1995-1996-1997 Obtiene varios Premios en Investigaciones Científicas.

2001-2009-Cursos, grabado, con Alejandra Bagolini,

2006 – 2007-Cursos de diseño del color y Moldería en la Escuela Municipal del Vidrio de Berazategui y con Raquel Passarelli

2007-2008- Autodidacta en Arte Digital.

2007-9/2008 Salón Primavera Galería Braque Mención de Honor (Arte digital).

2007-2008 -Lessedra en Bulgaria, en el Florean Museum de Rumania, club Alpino de Milán, Italia, Rosario R.A. (Grabado), España (Obras Digitales)

2007-2008-Ha realizado varias exposiciones compartidas con otros artistas

2009-Muestra personal Bar Homero (Obras Digitales)

2009-XIII Salón de Verano ámbito Nacional Gualeguaychú (Obra Digital) aceptada- Fundación Vida Animal de La Pampa Ex Libris Arte Digital obra aceptada-

Muestra en Círculo Médico de Quilmes Arte Digital

Lebenslauf:
1964 in Oldenburg/Niedersachsen geboren

Abitur

Jurastudium in Würzburg und Freiburg

Ausbildung zum Mediengestalter in Köln

Grafikstudium an der Technischen Kunstschule Hamburg

Atelier im Kunstzentrum Wachsfabrik, Köln

Seit 2007 Geschäftsführer der Ateliergemeinschaft

2009 St. Theodor, Köln

“Von der Endlichkeit”

2008
International Biennial of Contemporary Art
“Art With Roots in the Earth”
Chapingo, Mexiko

2007 Kunstzentrum Wachsfabrik, Köln
2006 Kunstzentrum Wachsfabrik, Köln
2004 Rathaus Spanischer Bau, Köln
2003 Erstellung eines neuen Stadtwappens
für den Sitzungssaal des Rathauses Spanischer Bau
und die Außenfassade des Historischen Rathauses, Köln
2001 Technologie Park, Bergisch Gladbach

KÖLNGALERIE, Köln
2000 ”Begegnung Kunst”, Zikkurat Mechernich
KÖLNGALERIE, Köln
1999 ”Skulptur Draussen”, Köln
1998 Kunstzelt, Köln
1997 Gothaer Kunstforum, Köln
KPV-Kunstforum, Köln
Galerie Art & Anlage, Oldenburg
1996 Galerie am Buttermarkt, Köln
V. Festival Kunstplätze; Skulpturenausstellungen:
Flughafen Köln/Bonn
Friedrich Naumann Stiftung, Königswinter
Dt. Forschungsanstalt für Luft- und Raumfahrt, Köln
Bundesanstalt für Straßenwesen, Bensberg
Galerie Unikat, Mönchengladbach
Hetjens Museum, Düsseldorf
1995 Galerie am Nil /Kunsthaus Rhenania, Köln
Leolux, Art-Forum, Krefeld
1994 Art Frankfurt (Galerie Heseler)
Verkehrsministerium, Bonn
Cabinett Tintenklecks, Köln

Felipe Balzo tengo 27 años,vivo en Santiago de Chile, estudié comunicacion visual, Licenciado en diseño gráfico con mención en animación y medios digitales en la Universidad del Pacífico, actualmente pertenezco al taller de artes de Eugenio Dittborn