Archive for the ‘Fotografía’ Category
Bernabe Della Mattia
ESTUDIOS CURSADOS
UNIVERSIDAD DEL CINE : DIRECCION DE FOTOGRAFIA
UBA (EXTENCION): INGENIERIA EN AUDIO
IDIOMAS
INGLES (A) – ITALIANO (I)- FRANCES (I) – JAPONES (B)
TRABAJOS REALIZADOS
-PUBLICIDAD: Áreas Producción y Fotografía (entre 2000 y 2008)
ENCUADRE – CAMALEON FILMS – ADART PRODUCCIONES –
Fort Media – CASA OLGA – Wet Dog Films – Cactus Films
-TELEVISION-CINE: Áreas Producción, y Fotografía
Rock&Pop TV (07/08) – RUGBY 06 – LOS SIMULADORES (02)
EL DESCANSO(01) – Un Peso Un Dólar(05) LinTV(Rep Dom/08) – América TV
VIDEO CLIPS: Áreas Producción y Fotografía – (entre 2000 y 2008)
INTOXICADOS – Los Auténticos Decadentes – Catupecu Machu – Los tipitos
Cabezones – Guasones – La mancha de Rolando – Carajo – La balvular
Karamelo santo – CLUB ROCK – Smithen – O`conor – Birabent
-FOTOGRAFIA
EMPRESAS:
Tropical pictures (2008) – Cactus films(2008) – DoxoRacing(2008) – Honda
Hotel Kempinsky: Calafate, Colonia (Uruguay), Buenos Aires
Hotel Elevage BsAs – Fort-Media – Centro de Belleza Piú Bella
Estancia la Horqueta – Estancia San José – La flor de Mayo – Puerto Madero
-GRAFICA:
Clarín – La Nación – la Voz del Interior – El grafico – Weekend – El puntal
Foto Revista (BsAs) – Vida Salvaje (España) – Revista Huéspedes – Recovecos (Cba)
Revista Huespedes – La tribuna (Santa Fe) – La bicicleta Roja (libro) – Auto foco
-EXPOSICIONES:
Maison d´Argentine(Paris)Francia-Illia(Roma)Italia-Manzanares-Madrid-España-
El Molar-España- Cantabria-Santander-España-Sala Cala-(Zuoz)-Suiza-
Solares-España-Palace de glaseé – Centro Cultural Recoleta –
Art The Collectors (NY) EE.UU
Siglo XXI (Bs. As) – Casa de la cultura Cordoba – CANALS – VIAMONTE
PUEBLO ITALIANO – Arias – ALEJO LEDESMA – RUFINO – FOTOREVISTA VIRTUAL –
Margen cero (España) – Ayuntamiento de Azuqueca de Henares(Esp) – Feppress (Esp) – Centro de Gest Y participación(Palermo)
-BOOKS–TRABAJOS INSTITUCIONALES:
FV – Hotel Faena – Universidad de Psicología (BsAs) – Tres Arroyos – AGD –
Perón Fumigaciones – Kiñewen – Novak Feria Ganadera (Cba) – Centauro (Polo)
-MENCIONES y PREMIOS
AMERICAN EXPRES – La Lectora Impaciente(España) – Mugak(españa)
John Deere – Avisos Rurales – Universidad Catolica Argentina – Principio Espiral
Metrovias – Fundación FNA – Sociedad Hebraica – Biblioteca La Matanza
Siglo XXI – Azuqueca de Henares(España) – Margen Cero (España)
Premio Iila premio del instituto italo-Latino americano-Illia-Italia – Cardiologia-España
Cecilia Aguayo
Nació en la ciudad de Mendoza el 17 de Febrero de 1970. Desde muy niña sintió atracción por las artes plásticas destacándose en ellas.
El cursar y obtener el título de Diseñadora Gráfica le permitió formarse con destacados plásticos mendocinos como Mario Delhez y Julio Ochoa, aspecto que influyó notoriamente en su capacitación artística.
Basó sus primeros estudios en diversas técnicas tales como: dibujo, acuarela, pastel, grafito, óleo, acrílico e incorporando también conocimientos de fotografía.
En 1993, ya establecida en la Patagonia Argentina, comenzó a darle mayor énfasis a su carrera y en una constante búsqueda de lo estético, realizó talleres con reconocidos artistas de la zona participando de muestras individuales y colectivas.
Sus obras fueron oportunamente seleccionadas por el artista naif Sergio Grass para la realización de tarjetas de salutación (año 2000 y 2001). Asimismo pintó la obra “Nuevos Horizontes” para la ilustración de la tapa del libro “Los migrantes. Otros entre nosotros” de C. García Vazquez.
Desde 2004 se perfecciona en óleo aplicado con espátula con el arquitecto y artista plástico neuquino Arturo Siegenthaler. Esto le permitió revitalizar e innovar su perspectiva del arte.
En 2006 fue convocada para dictar el taller de Dibujo y Pintura Artística de la Universidad de Flores Subsede Comahue.
En la actualidad dicta clases de pintura en su taller de la ciudad de Cipolletti.
Exposiciones:
• Exposición colectiva Sala Emilio Saraco (2000)
• Exposición colectiva Sala Emilio Saraco (2001)
• Exposición colectiva Sala Emilio Saraco (2002)
• Exposición individual “Arte en casa” Empresa Repsol YPF (2004)
• Exposición individual Diario Cipolletti (2005)
• Exposición individual Universidad de Flores (2005)
• Exposición colectiva Honorable Legislatura de la provincia de Neuquén (2006)
• Exposición colectiva Sala Emilio Saraco (2006)
• Exposición colectiva “Abriendo caminos en el arte” Grand Boulevard Hotel Buenos Aires(2007)
• Exposición colectiva “Abriendo caminos en el arte” Hotel Cambremon Buenos Aires (2007)
• Exposición colectiva Honorable Legislatura de la provincia de Neuquén (2006)
. Exposición colectiva Honorable Legislatura del Neuquén (2008)
Premios
• Primer Premio “Muestra de las cosas Lindas” Neuquén (2000)
• Tercer Premio “Muestra de las Cosas Lindas” Neuquén (2001)
• Primer Premio “El diseño criollo” Revista Pintura sobre madera. Editorial Atlántida. Buenos Aires (2001). Seleccionada entre 700 obras de todo el país.
• Tercer Premio “Muestra de las Cosas Lindas” Neuquén (2002)
• Primer Premio Casa de Gobierno de la provincia de Neuquén (2005)
Cosia Immerscheen
EGG-ART
The egg is the egg is the egg…
or
Did you ever know your egg?
An approaching attempt
EGG-ART signifies a ludicrous way to operate with the egg as a material basis to create digital graphics – but it is not quite sure in any moment whether I am doing something with the egg or the egg is doing something with me… In the first case, I am the creatress of EGG-ART, in the second one the egg itself is the focus of art. Anyway – all who perceive EGG-ART should make their own decision!
All in life develops between to be or not to be, between mystery and knowledge, between truth and non-perception, knowingly I don`t say lie. For me – all this is mirrored and reflected within the female mystery of the little egg. It gives to me the opportunity to play in a ludicrous way with the fantastic secrets of life and growing in life. For me it is a creative gift and a universal symbol of life and womanliness.
CV
Johanna Renate Wöhlke
under stage name
Cosia Immerscheen
Born:
1950 in Pegau/Leipzig (Germany)
Studies:
political sciences, constitutional und international law in Hamburg, university degree: Diplom-Politologin
Living and Working:
Hamburg (Germany)
Profession:
journalist and press photographer, author, songwriter and setting to music own texts, 4 books published ( lyric poetry, prose, gloss)
EGG-ART:
created in 2008 : ludicrous digital photo-graphics with eggs
EGG-ART in Exhibitions:
2009: Miami USA in March-April: “Salon del Arte”
2009: Hamburg in March: “Wein, Sein und Ei”
2009: Hamburg: “Solanum melongena”
2009: Villach (Austria) in October: “download 100”
Dina Stasta
36 años (09/06/73)
Estudios
1995-1996 Asiste al Espacio Creativo Pérez Celis.
1997 Dibujo y pintura Prof. Martín Riwnij.
1998 Asiste al Espacio Creativo Marino Santa Maria.
Asiste a Seminario de Arte Argentino contemporáneo-Fundación F. Klem.
Cursa Bases filosóficas del Arte contemporáneo- Prof. E. Oliveras,
Lic. Julio Sánchez.
Asiste a Facultad de Filosofía y Letras / UBA cursa Lic. en Artes.
2002 Seminario Todo es collage con Julio Flores, clínica de obra.
2004 Diseño grafico experimental con Marcelo Cofone, C.C.R.Rojas.
Técnica Fotográfica con Horacio Miguel, C.C.R.Rojas.
Edición Fotográfica con Guillermo Ueno, C.C.R.Rojas.
2005 Gestión cultural con Pablo Montiel – La nave de los sueños.
2006-2009 Ingresa a Facultad de Agronomía UBA, cursa Lic. en Ciencias Ambientales.
Curso de Ecología Urbana y Reciclado – CEP/ UBA
Fotografía documental con Juan Britos – Fac. de Ciencias Sociales UBA / C.C. Pacha
Mama.
Muestras
1996 Muestra colectiva e instalación Espacio creativo Pérez Celis.
Muestra colectiva, Museo de Bellas Artes – Junín.
1999 Muestra individual – Pintura, Salamanca – Palermo.
Muestra colectiva Todo por 0.99- Espacio Giesso Reich.
Muestra colectiva Premio a la creatividad artística Fondo Nacional de las
Artes, Centro Cultural Recoleta.
2001 Muestra colectiva Premio Nacional-Fotografía, Palais de Glace.
2002 Muestra individual- Instalación- IMPA La fabrica cultural.
Skin-Instalación-Fuga jurasica, Museo de Ciencias Naturales Bs. As.
Realización escenográfica-Presentación CD Rataplán, C.C. Recoleta.
2003 Expone Pinturas- Feria de arte Plaza Serrano, Palermo.
Dicta taller de expresión plástica para chicos – Casa Abasto.
Muestra colectiva- Premio AAGA, Centro Cultural Borges.
Muestra colectiva- Premio Mariquita Sanchez AVON.
2004-2006 Participa en diversos proyectos-ONG relacionados al arte y el ambiente.
Producción de objetos de diseño y arte para diversos espacios comerciales.
2008 Realización escenográfica – Clownies enruedados , Teatro Velma, Palermo.
Realización escenográfica- Ecocuentos- Fundación Keren Kayemet.
Segundo premio fotografía, concurso “El cuidado de los recursos en la Ciudad”.
Museo Ambiental, Agencia de Protección Ambiental de la Ciudad de Buenos Aires.
Expone Pintura, Objetos y Fotografía – Mercado Negro de Arte Joven, Córdoba.
2009 Pasantía PEHUEC / Fac. Agronomía UBA – Delegación Lagomarsino / Pilar.
Proyecto 2° Ciclo / Microemprendimiento Social con base en la Producción
Sustentable / RRR.
Forma Asociación Civil “La borrajita” / Biodinámica, Pedagogía Waldorf, Producción
Sustentable / Proyecto Lagomarsino – Escobar
Sitio Web laborrajita.blogspot.com
Muestra- VIII Salón Diario La Capital / Museo Castagnino – CMD – Tiendas
Macro+Puro diseño / Rosario.
Eyelén Giacobbe
Eyelén Giacobbe nació en Buenos Aires, en el año 1973, estudió fotoperiodismo y diseño gráfico en la Universidad de Buenos Aires.
Actualmente cursa la carrera de Licenciatura en artes electrónicas, en la Universidad Nacional de Tres de Febrero.
Trabajó como editora de video para la artista holandesa Hetty Van Derlinden, las realizadoras Tamae y Toker, entre otros
Participa como diseñadora grafica en CEIARTE (Centro de Experimentación e Investigación en Artes Electrónicas, dirigido por el Dr Ricardo Dal Farra
Se desempeño como directora de arte en importantes estudios fotográficos.
Ha participado en diferentes muestras: Enlaces , Fuga Jurásica , DARA, Intermedia, con cortos, fotografías y videoinstalaciones.
Participó del desarrollo y diseño del CD-ROM interactivo DIBA, para el Centro Metropolitano de Diseño, GCBA
Participo de Continente Video, dirigido por Gabriela Golder y Andres Denegri, como diseñadora grafica, creando la imagen corporativa.
Dictó cursos de Illustrator y Photoshop, en el AT&Lab, Laboratorio de artes y tecnologías. y junto a Miguel Ángel Fernández dirigen Past Meridian, donde realizan trabajos de diseño, web y fotografía.
2008- Imagenes de los Argentinos II, Revista Foto Mundo
Fotografia seleccionada en la muestra: Tarde en Mina Clavero (de la serie, El lugar que mas amo)
2008- 5 de Diciembre Dia del Arte Correo, Barraca vorticista
Postal
2008- Pintar con lo invisible v.2, videoinstalacion interactiva
Presentada en el marco de la muestra Enlaces, Universidad Nacional de Tres de febrero.
Realización: Pablo Lacoste- Eyelén Giacobbe
2008- Un cuerpo, dos cabezas , fotografia
Ganadora “foto del dia” 3 de marzo 2008, Fotorevista
2007- Pintar con lo invisible , videoinstalacion interactiva
Presentada en el marco de la muestra Intermedia, Universidad Nacional de Tres de febrero.
Realización: Pablo Lacoste- Eyelén Giacobbe
2007- Mencion de honor , fotografías.
Para las fotografias “Bichito” y “Pure Love”, Naturaleza en foco
2007- Mencion de honor , fotografías.
Para las fotografias “Bichito” y “Pure Love”, Naturaleza en foco
2006- Exposicion de serie de tres fotografías para DArA
En el marco de la celebracion de los 20 años de DArA (Decoradores Argentinos asociados)
Realización: Verónica Ruiz – Eyelén Giacobbe
2006- newmediaFIX , publicacion on line
Mi sitio personal, fue presentado en una seleccion de proyectos online, en el mes de Septiembre
(FEATURES: selections of recent online projects, September 06)
2006- Detalles de Buenos Aires , fotografías.
Presentado en el marco del festival de Artes Enlaces, Universidad Nacional de Tres de Febrero.
2006- Detalles de Buenos Aires , fotografías.
Presentado en el marco del festival de Arte Joven, Municipalidad de Tres de Febrero.
2005- Nos Deslizamos, Videoinstalación colectiva.
Exhibida en el MUNTREF, museo de la Universidad Nacional de Tres de Febrero.
Realización: Germán D’Alessandro- Eyelén Giacobbe -Gabriela Monteiro- Silvina Tiani
2005- Tu Boca que Besa , video.
Presentado en el marco del festival de Artes Electrónicas Fuga Jurásica VII.
2005- Nos Deslizamos, Videoinstalación colectiva.
Exhibida en el marco del festival de artes Enlaces, Universidad Nacional de Tres de Febrero.
Realización: Germán D’Alessandro- Eyelén Giacobbe -Gabriela Monteiro- Silvina Tiani
2004- Ascensión , video.
Presentado en el marco del festival de Artes Enlaces, Universidad Nacional de Tres de Febrero.
2003- Atmósfera, videoinstalación colectiva.
Presentada en el marco del festival de Artes Electrónicas Fuga Jurásica V, y en la muestra UTNREF Electrónico, Universidad Nacional de Tres de Febrero, 2003.
Realización: Miguel Ángel Fernández – Eyelén Giacobbe – Marcelo Sturmann – Andrés Carcaci.
2003- Luces y Sombras de una Mirada, Fotografías
Presentadas en el marco de la muestra UTNREF Electrónico, Universidad Nacional de Tres de Febrero.
2003- Identidades – Día, videos
Presentadas en el marco de la muestra UTNREF Electrónico, Universidad Nacional de Tres de Febrero.
Guillermo Marcucci
Junin, Provincia de Buenos Aires
Actividad Laboral
Diseñador Gráfico.
Docente.
Héctor Massiel
Nace en la Ciudad de Acapulco en 1973. Inicia sus estudios formales de pintura en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM. Campus Taxco, participando en la ciudad de México en la exposición anual de dibujo, pintura y escultura en las galerías 2 y 3 de la ENAP. Ha participado en treinta exposiciones colectivas, veinte exposiciones individuales y seis exposiciones permanentes a nivel Nacional e Internacional.
En el 2005 fue seleccionado en la IV Bienal del Pacifico de Pintura y Grabado “Gauguin” la cual tuvo una itinerancia por varios estados de la república. Expone en noviembre del 2006 en la Escuela Latinoamericana de Medicina de la Universidad de la Habana (ELAM). Y recibe un reconocimiento por su trabajo artístico. Parte de su obra en Cuba se encuentra en la Casa Museo Benito Juárez, la Casa Museo “Guayasamín”, la Embajada de México, la Escuela Latinoamericana de Ciencias Medicas, la colección particular del fotógrafo de la Revolución Cubana Liborio Noval (Premio Nacional de Periodismo), la colección
Joe Palermo
Joe Palermo was born in Rome in 1971 into a traditional working class family, with his parents working in their market stalls business.
During his teenage years he loved playing piano, was always an active member of the students union and he excelled in all kinds of sports.
His early retirement due to a muscular injury, caused him a profound personal crisis. During this difficult time with no one to turn to for help or advice he had a brief spell into criminal life.
His encounter with pop artists such as Tano Festa, Mario Schifano and Uta, was a turning point. It was during this time that he started being interested in visual art, media and cinema.
The early 90s became were a very busy and artistically productive period for him. Thanks to his athletic background he first qualified as a Stuntman with the O.A.C of R.Alessandri. He then studied drama and mime at De Paolis Institute in Rome.
He then went on to work as a radio speaker for one of the most important radio station at the time “Tir radio”
During those years he collected a range of different experiences ranging from few character roles to a stripper becoming famous under the name of mister Habana
His most important artistic experience 1995 he founded and co-directed the Italian magazine “Imaging” where he also worked as a photographer.
His knowledge of the fashion and film industry brought him to direct and produce a short film (“Mercanti di sogni”/”Dreams dealers”) about the underworld of film-fashion agencies. Despite receiving initial negative reviews at few film festivals, it then became appreciated after few years as a “picture” of the scam that hundreds of agencies do on young hopeful artists and became regularly shown on different Italian TV networks.
The end of the 90s marked another phase of personal and artistic crisis for Joe Palermo unable to find either artistic or ordinary work, he decided to move to London in 1999.
The beginnings were hard for Joe, and he struggled to find a decent job.
Despite these difficulties Joe enrolled in a course in “Video tv digital photo production” at the City of Westminster College where he obtained a diploma in 2001. Although still unable to find a job in the media production, Joe kept on working and experimenting in different forms of photography and digital art.
His works started soon to be noticed and so his first personal exhibition at Gallery 9 in the famous Via Margutta in Rome.
Then came few other personal exhibitions in Rome and other collective in Milan and Paris. In 2004 he was selected as official photographer for Wandsworth in View 04 and exhibited in several galleriesacross London.
Most recently he exhibited at the gallery “Why Arts” in Battersea, in London, in November 2008
Jorge Murillo Torrico
Nace en Córdoba en 1969. Licenciado en Bellas Artes (especialidad de pintura) por la Facultad de Sevilla en 1994. Ha realizado exposiciones individuales por distintas salas de España (Córdoba, Albacete, Añora, Belalcázar, …). Ha realizado exposiciones colectivas a nivel nacional e internacional (Holanda, Eslovenia, Milán, Torino, Padova, Florencia, Brindisi, Ferrara, New York,…). Ha participado en ferias de arte nacionales: ARTESEVILLA 2001, FERIA MERCADO DE LOS ARTISTAS EN MADRID, VALENCIA, BILBAO Y MILAN; e internacionales: ARTEXPO NEW YORK 1999, 2002, 2003, ARTEPADOVA 2002, 2004, 2005,2006. Ha participado en diversos certámenes de pintura, dibujo fotografía a nivel nacional e internacional obteniendo diversos premios. Sus obras pertenecen a instituciones públicas (Cajasur, Diputación de Córdoba, ayuntamientos de Roqueta de Mar, Alora, Hinojosa del Duque,…) y privadas (de España, Francia, Inglatera,…). Bibliografía: ARTEGUIA. Directorio de Arte. España. 2000,2004; DIZIONARIO ENCICLOPEDICO INTERNAZIONALE D´ARTE MODERNA E CONTEMPORÁNEA del 2001 al 2007; ARTISTAS DEL SIGLO XXI. Guía Nacional. IV tomo. Ediciones Ecuador 21;CREADORES CÓRDOBA. Sala Aires. 2005 LA TABLE. REGARDS DE PEINTRES ET D´ECRIVAINS. Regards. Editions d´Art. Pau (Francia). 2006. ART Peintres et sculpteurs du XV au XXI siècle. Regards. Editions d´Art. Pau (Francia). 2006. Catálogo Nacional de Arte CANART 01/05. Ediciones Anuart. Barcelona. AVANGUARDIE ARTISTICHE 2007. Centro Diffusione Arte. ARTISTAS PARA EL MUSEO DEL MAÑANA. Ediciones Ecuador21.
Jorge Pousa
Jorge Pousa
Nació en 1964 en Bahía Blanca, provincia de Buenos Aires, Argentina. Egresó como Licenciado en Ciencias de la Computación de la Universidad Nacional del Sur, radicándose en 1993 en Tres Arroyos, donde participa de la fundación de la filial local de la Asamblea Permanente por los Derechos Humanos (APDH), ONG a la que continúa perteneciendo.
Desde hace casi 20 años se dedica a la fotografía documental. Habiéndose formado inicialmente con reconocidos profesionales del medio, amplía sus conocimientos de manera autodidacta. Durante 2005 asiste a un taller dictado por el fotógrafo inglés Julian Germain y en el 2008 a un taller dictado por Becker Casaballe.
Realizó exposiciones individuales, tanto en la Argentina como en el exterior, entre las que se destacan “Como el Che”, en homenaje al Che Guevara (CC La Usina, Bahía Blanca, 2008; Unioeste, Cascavel, Brasil, 2008; Itinerante por los Campamentos del Movimiento Sin Tierra, MST, Brasil, 2008; CC La Casona, Tres Arroyos, 2007), “¿Por algo será?”, sobre el terrorismo de estado en la última dictadura militar argentina (Tres Arroyos, 2001; Cascavel, Brasil, 2001), “Bajo Paraíso”, acerca de la problemática social en el basural de Tres Arroyos (Tres Arroyos, 1999; Cascavel, Brasil, 2001) y “Abandonos” (CC Cooperación, Buenos Aires, 2006; Cascavel, Brasil, 2007; Toulouse, Aveyron y Larzac, Francia, 2003 ) en la que plantea las consecuencias de la aplicación sistemática de políticas neoliberales en la República Argentina (luego transformado en el libro homónimo), en las cuales une la fotografía documental con la denuncia ante violaciones de los Derechos Humanos, siendo éste el camino temático que sigue transitando en la actualidad.
Entre las exposiciones colectivas más destacadas se encuentran “La Mirada Diversa”, organizada por el INADI, Centro Cultural Recoleta (2008); Homenaje al “Che”, Centro Cultural de la Cooperación (2008); “La Mirada Justa”, organizada por el British Council, Centro Cultural Recoleta (2005); Bienal de arte de Bahía Blanca, Museo de Arte Contemporáneo de Bahía Blanca,(1996); Expotrastiendas, CC de la Cooperación, Buenos Aires, Argentina, (2005); “Invisible- Visible: No al trabajo infantil en la Argentina”, Centro Cultural Borges, Buenos Aires, Argentina, (2006); Universidad de la República, Montevideo, Uruguay, (2004); Galería L de la Universidad de La Habana, Cuba (1997).
Sus obras fueron exhibidas en distintos lugares de la Argentina, Brasil, España, Cuba, Francia, Portugal, Bulgaria, Alemania, Polonia, Hungría y Uruguay. Algunas de ellas integran colecciones públicas y privadas, como la del Fondo Iberoamericano de Fotografía de La Habana (Cuba), la Universidad de la República de Montevideo (Uruguay), entre otras.
Ha sido premiado en diversos salones y concursos nacionales e internacionales, como por ejemplo en el “Art against Racism” de Bulgaria, “La Mirada Diversa” y el Salón Mercosur Internacional Juanito Laguna entre otros, habiendo sido seleccionado para la 7ª Muestra “Fotografía Documental de América Latina”, organizada por la Asociación ProDocumentales Cine y TV deAlbacete, España e invitado a participar de la edición 2003, 2005 y 2007 de la Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Florencia, Italia. También actuó como jurado en importantes concursos.
En 2006, al cumplirse 30 años del comienzo de la dictadura militar en la Argentina, organizó y coordinó, desde la APDH, el 1º Concurso Internacional de Fotografía “Consecuencias (Lo que dejaron las dictaduras militares en el Cono Sur)”, cuya exposición itineró en los años siguientes por Argentina y Chile.
Asiduo colaborador en diversos medios de comunicación, en el 2000 es seleccionado por la editorial “ALBA” de Italia para el Art CD dedicado a los artistas contemporáneos, un año después, junto a la poetisa belga Iris Van de Casteele, publica en Bélgica el libro de poesías y fotografías “Che”, en el 2002 es convocado por Diagrama Foto de Córdoba, España, para el Art CD “Fotógrafos de Fin de Milenio” y en el 2004 publica el libro de fotografía documental “Abandonos”, junto a su colega Rubén Pinella, resultando finalista del Premio Libertador al Pensamiento Crítico, organizado en el 2005 por el Ministerio de Cultura de Venezuela. En el 2008 el INADI lo selecciona para participar en el libro “La Mirada Diversa”, lo mismo hace en el 2006 el British Council para participar en el libro “La Mirada Justa”. Entre 2006 y 2007 es seleccionado en el programa para la prevención y erradicación del trabajo infantil llevada a cabo por el Ministerio de Trabajo de Argentina con la colaboración de Unicef.
Incursionó en el campo del cine documental como realizador del video “¿Por algo será?”, con testimonios de familiares y amigos de los desaparecidos y asesinados en la última dictadura argentina, oriundos de la ciudad de Tres Arroyos. Además fue cofundador del cineclub “Sesenta Monos” de Tres Arroyos desde donde organizó y coordinó los ciclos de cine documental político contemporáneo “Argentina en llamas” en el 2002 y 2003. En el 2006 el cineasta brasileño Silvio Tendler lo convocó para incluir fotos en el largometraje documental “Encontro com Milton Santos ou o Mundo Global Visto do Lado de Ca”







































